Macedonia Musical

--- Aquí podéis ver el nuevo vídeo de Nacho Vegas, "La gran broma final", primer single extraído de su nuevo disco "La Zona Sucia", que se puso a la venta el pasado lunes y que como podéis ver allá abajo en la columna derecha del blog, es el disco que actualmente estoy escuchando (ya os comentaré en su momento pero de momento, las primeras impresiones son buenas).

Jonás Trueba, que ha sido candidato al Goya a la mejor dirección novel por "Todas las canciones hablan de mí" - en cuya banda sonora creo que aparecen canciones del asturiano - se ha encargado de realizar un pequeño “collage” en base a una veintena de películas, intercalando imágenes del propio Nacho Vegas en varios escenarios.

--- Desde que se anunció la reunión de Soundgarden a principios del año pasado, parecía casi evidente que al final iba a grabar un nuevo disco. Hasta la fecha hemos tenido la correspondiente gira de conciertos y un disco recopilatorio de sus éxitos -"Telephantasm" (2010) - y otro en directo, "Live On i5" que saldrá a la venta en marzo. Ahora llega el anuncio por parte del grupo de que llevan un tiempo trabajando en la composición de nuevos temas y ya están listos para entrar en el estudio de grabación. Este es el comunicado oficial de la banda: "Durante los últimos meses, hemos estado ocupados improvisando, escribiendo y pasando el rato juntos para explorar el aspecto creativo de ser Soundgarden. Y nos sentimos genial. Tenemos nuevas canciones buenas y vamos a grabarlas muy pronto. Gracias por todo el apoyo.”

Ojalá consigan reverdercer los laureles del triunfo.

--- Los recientes ganadores del Grammy al Mejor Disco del Año, Arcade Fire han confirmado su presencia por tierras españolas este verano. Será en Bilbao, concretamente el 13 de Julio en la explanada del Museo Guggenheim. Joder! Sólo 4 días después de que haya terminado el BBK Live: ya podía haberlos fichado la organización!. Aquí en Zaragoza, como siempre, no traen ni a su puta madre...

--- “Wasting Light” es el nombre escogido para el nuevo trabajo de los Foo Fighters, el séptimo de su carrera, y del que ya conocemos un primer tema, "White Limo", cuyo clip protagonizado por el poseedor de las verrugas más famosas del rock podeis ver aquí abajo. Por cierto, no es la primera vez que Lemmy protagoniza un video-clip de otras bandas: ya lo hizo para Airbourne ("Runnin' Wild") y Danko Jones ("Full of Regret").

Un álbum que, según cuentan, se ha grabado en cintas analógicas en el garaje de la casa de Dave Grohl en California, lo que nos puede dar una idea sobre el resultado final. Si a esto le sumamos las mezclas de Alan Moulder y la producción de Butch Vig, quien tiene en su haber títulos como el Nevermind de Nirvana, ya tenemos algunas pistas.

El disco que vendrá precedido por el single “Rope”, saldrá a la venta el próximo 12 de abril. El tracklist completo del disco es el siguiente:

1.- “Bridge Burning” 2.- “Rope” 3.- “Dear Rosemary” 4.- “White Limo” 5.- “Arlandria” 6.- "These Days" 7.- “Back & Forth” 8.- “A Matter Of Time” 9.- “Miss The Misery” 10.- “I Should Have Known” 11.- “Walk”

Batiburrillo Musical

Pasamos ahora a comentar algunas noticias musicales surgidas estos últimos días que creo son de especial relevancia:

-- El nuevo disco de The Strokes se llamará "Angles", se publicará el 22 de marzo, y vendrá precedido por un primer single titulado: "Undercover of Darkness". Sabemos que incluirá diez canciones, algunos de cuyos títulos ya se conocen como "Taken For A Fool", "Life Is Simple", "Machu Picchu", "Radio Minor Madness" y "Call Me Back".

La banda ha declarado en una entrevista a Rollingstone.com que el disco tendrá "un sonido clásico" y que es el más democrático del grupo, ya que en él han intervenido todos sus miembros (en los anteriores las canciones eran de Julian Casablancas, aunque con ideas sueltas de los demás), de ahí el título del lp porque "es como suena el disco. Viene de cinco personas diferentes".

En Rollingstone.com ya se han apresurado a afirmar que es el mejor disco de los Strokes desde su debut, y definen al primer single "Undercover of Darkness", "Taken for a Fool" y "Life is Simple" como típicas de la dinámica garajera del grupo. Se elogian las “guitarras punzantes” de "Machu Picchu" por “imitar sintetizadores” que casi “suenan hip-hop” y se asegura que "Radio Minor Madness" tendrá incluso más elementos electrónicos. "Call Me Back" será la balada, con un puente un tanto psicodélico. La mencionada ‘Life Is Simple’ será la única canción de la primera sesión del disco que permanece sin modificar desde las sesiones interrumpidas con Joe Chiccarelli.

-- También el 22 de marzo sale a la luz “Live on l5”, el primer disco grabado en directo de Soundgarden. El álbum cuenta con diecisiete temas que fueron grabados durante la gira por la Costa Oeste de Estados Unidos y Canadá en 1996. Entre ellos, figuran clásicos de la banda de Seattle como “Spoonman”, “Black Hole Sun”, “Let Me Drown” y versiones como “Helter Skelter” o “Search and Destroy”.

-- Ya se han anunciado dos de los cabezas de cartel del Festival Bilbao BBK Live 2011, nada menos que Coldplay y The Black Crowes. La banda británica de pop dará en Bilbao su único concierto en España en 2011 el próximo 7 de julio (jueves) mientras la banda de los hermanos Robinson actuará el 9 de julio (sábado), el tercer y último día, en lo que será su única actuación española. Se anuncia que el concierto tendrá dos partes, una acústica y otra eléctrica. Por esas fechas, entre el 7 y el 18 de julio, The Black Crowes estarán cumpliendo el último tramo, el europeo, de su gira de 20 aniversario y cuando lo acaben dejarán a la banda en el dique seco de modo indefinido para dedicarse a disfrutar con sus familias y a trabajar en otros proyectos.

Falta por saber quien será el tercer cabeza de cartel (viernes) pero de momento la cosa pinta muy bien.

-- Foo Fighters prepara una película documental sobre su carrera que se estrenará en la gran pantalla. James Moll, ganador del Óscar al mejor documental en 1998 por "The Last Days", ha sido el elegido para dirigirlo.

La película mostrará la historia completa de la banda que formó el ex batería en 1995, “desde las demos que Grohl grabó estando todavía en Nirvana hasta su ascenso hasta convertirse en una de las más grandes bandas de rock del planeta”. También mostrará cómo ha sido la grabación de su último disco - que parece se publicará el próximo mes de abril -, en el garage de la casa de Grohl en el sur de California y que produce Butch Vig.

-- Tras un largo paréntesis Queens Of The Stone se han vuelto a meter en el estudio para grabar lo que será su sexto álbum. Josh Homme fue invitado al programa de Zane Lowe de la BBC Radio 1, y en la entrevista que le hicieron reconoció que a pesar de que el nuevo álbum todavía se encuentra bastante verde, lo que destacó es que vuelve a tener ganas de tocar con el grupo: "simplemente estoy volviendo a tener ganas de tocar de nuevo. (Estas semanas han sido) de reconectar con (las ganas de) tocar simplemente por el placer de tocar, y volver a enamorarme de la música. Ha pasado el suficiente tiempo como para que pueda simplemente disfrutar de tocar sin ningún tipo de presión, y me gusta haber traído (esa situación) de vuelta.

Parece que lo que necesitaba Homme durante este tiempo de descanso era recargar las pilas: "Creo que la llave, realmente, es estar en una especie de enamoramiento. Para mí, todo gira alrededor del amor. Necesito estar enamorado de la música, y a veces te tienes que tomar algún tiempo para poder apreciarlo." Josh también confirmó que "será este año" cuando veamos nuevo material del grupo.

Troy Van Leeuween, el otro guitarrista del grupo de Palm Desert, California, por su parte indicó a FasterLouder por donde pueden ir los tiros del nuevo álbum: "definitivamente os van a dar ganas de menear algunos culos. Todos nosotros amamos el blues, y todos nosotros amamos el boogie...Por el otro lado, pueden haber nuevos escenarios. Todavía es bastante temprano en el proceso (de composición del nuevo álbum) y no está muy bien definido, pero todos nos sentimos realmente bien con esto y no hay falta de ideas. Estamos intentando filtrar lo mejor de lo mejor."

Ya hay ganas de escuchar nuevo material de esta genial banda.

Recomendaciones Musicales (59)

Como tengo un ratillo, aprovecho para currarme una nueva entrega de esta sección musical de los viernes (aunque últimamente parece el Guadiana, aparece y desaparece), que si la memoria no me falla es la más longeva del blog (a ver, a ver... si, en efecto.... esta fue la primera entrega, concretamente el 3er post de "tengan mucho cuidado ahí fuera!!". Ahí es nada). Bueno, me dejo de rollos y vamos al turrón:

1º.- "Badmotorfinger"(1991) - SOUNDGARDEN:

Aprovechando que la banda de Seattle se ha reunido para volver a los escenarios y publica un recopilatorio llamado "Telephantasm", os hablaré hoy del disco con el que un servidor conoció al grupo de Chris Cornell y compañía (el tercer larga duración de su trayectoria).

En pleno auge del movimiento grunge - género al que siempre se ha asociado al grupo, que junto con Pearl Jam, Nirvana y Alice in Chains formaría el particular big four del movimiento musical nacido en Seattle (aunque musicalmente, poco o nada tienen que ver todos ellos entre sí) -, la publicación de este disco en 1991 (aunque dio notoriedad al grupo) quedo algo eclipsada por el arrasador éxito del "Nevermind" de Nirvana y el "Ten" de Pearl Jam.



Con posterioridad, Soundgarden alcanzó una enorme repercusión con su siguiente disco, "Superunknown" (1994) - por cierto, otro discazo -, pero este grandísimo album siempre lo tendré en mi corazón. Quizás sea porque el sonido es mucho más sucio, rockero y poderoso, con riffs cercanos al heavy metal, aunque ya se apuntan los toques más melodiosos y psicodélicos que aflorarían en "Superunknown". Pese a ese aire a metal del disco, se aprecia igualmente la influencia del hard rock de grupos como Led Zeppelin. No en vano, pienso que la voz de Cornell se asemeja en muchos aspectos a la de Robert Plant (Por cierto, ¿como un tipo que nos dejo auténticas joyas tanto en Soundgarden como en Audioslave pudo grabar una mierda como "Scream" (2009)?).



Para el recuerdo nos quedarán canciones ya míticas como "Outshined", "Jesus Christ Pose" o "Rusty Cage", "Slave & Bulldozers", "Face Pollution", "Mind Riot" o "New Damage". Todo un discazo y un verdadero clásico.

2º.- "Infest" (2000) - PAPA ROACH:

Corría el año 2000 y el nu metal estaba en pleno apogeo. Grupos como Linkin Park o Limp Bizkit lo petaban con "Hybrid Theory" y "Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavoured Water", ambos publicado en ese año.

Al rebufo de tales bandas aparecieron los californianos que practicando un estilo similiar (nu/rap metal) se marcaron un muy recomendable disco de debut, que fundamentalmente se recordará por el hit "Last Resort", todo un pelotazo.

Se da la circunstancia que en 1999 la propia banda autoprodujo un EP llamado "Let 'Em Know", que captó la atención de Warner Music, quien financió la producción de un CD de cinco canciones. Éstas eran "Infest", "Last Resort", "Broken Home", "Dead Cell" and "She Loves Me Not". Las primeras cuatro se incluirían en el álbum "Infest" (disco que grabaron tras firmar con DreanWorks Records), del que vendieron un porrón de copias (el lp fue triple platino).

Después cambiaron algo su estilo en su siguiente disco, "Lovehatetragedy" (2002), y no me terminaron de convencer, y desde entonces les he perdido completamente la pista.

¿Vuelven Soundgarden?

Mucho se ha especulado en los últimos tiempos sobre la vuelta a los escenarios de la gran banda de Chris Cornell y cía. Los miembros de la mítica banda de Seattle andaban últimamente reuniéndose y el regreso se daba por hecho. Ahora, Chris Cornell ha asegurado a la revista Rolling Stone que todo era porque el grupo está planeando lanzar un disco de caras B y quizás, un box-set con material inédito.

Los 20 Mejores Discos de Metal de los 90 (2)

Continuamos donde lo dejamos....

11º.- "Deaf, Dumb, Blind" de CLAWFINGER (1993): El debut de los rap-metaleros suecos liderados por Zak Tell fue todo un soplo de aire fresco dentro del género: letras combativas y reivindicativas propias del rap unido a energía propia del heavy metal, con potentes guitarras sampleadas y atronadoras bases de ritmo; recuerdo que lei la crítica del disco en la revista Kerrang! y me lancé a comprar el CD, que luego escuché hasta casi rayar el disco. Un tema a destacar: "The Truth".

12º.- "Angel Dust" de FAITH NO MORE (1992): Uno de los discos más extraños de los que jamás he escuchado, pero también uno de los más fascinantes por la variedad de sonidos e influencias musicales que contiene; aunque pierden presencia las guitarras con respecto a "The Real Thing" (1989), gana una importancia vital y decisiva la voz de Mike Patton, que pone de manifiesto su increíble versatilidad vocal, pasando de un registro a otro como si tal cosa - además, el cantante, por primera vez, intervino activamente en la composición de las canciones -. Un tema a destacar: "Midlife Crisis".

13º.- "Ten" de PEARL JAM (1991): El grupo paradigmático del movimiento grunge - con permiso de Nirvana - se sacó de la manga un tremendo disco de debut, plagado de temazos, prácticamente perfectos, potentes y melódicos, con riffs de guitarra épicos con aroma de la vieja escuela del hard rock clásico, y estribillos efectivos, donde destaca sobremanera la cautivadora voz de Eddie Vedder, que dota al grupo de una personalidad brutal, que emociona en cada canción. Un tema a destacar: "Even Flow".

14º.- "Superunknown" de SOUNDGARDEN (1994): La cima creativa de la carrera del grupo de Seattle, que con este disco quiso desmarcarse de sus contemporáneos Nirvana y Pearl Jam, introduciendo una variada experimentación musical, como el uso innovador de las percusiones y la introducción de sonidos indios u orientales, lo que unido a los fangosos riffs de guitarra y atmósferas oscuras y misteriosas a lo Black Sabbath, más la peculiar voz de Chris Cornell, consiguió que el grupo alcanzara una comunión perfecta entre éxito de crítica y público. Un tema a destacar: "Spoonman".

15º.- "Stranger Than Fiction" de BAD RELIGION (1994): Para mi el mejor disco de los padres del hardcore melódico, y que además fue el que mayores ventas tuvo. Canciones cortas, directas, con guitarras aceleradas y melodías, coros y armonías vocales con espíritu pop, tremendamente pegadizas. Una auténtica obra de arte del género. Un tema a destacar: "21th Century Digital Boy".

16º.- "Troublegum" de THERAPY? (1994): Pese a ser un grupo, digamos menor, creo que este album debe estar en mi lista con todo merecimiento, pues fue todo un descubrimiento propiciado por esas tiendas de alquiler de CD's de las que era cliente asiduo en los 90. Una curiosa mezcla de punk melódico y heavy-rock que nos encandiló a muchos, seguramente más de los que creemos ¿Que fue de ellos? Aparte de este excelente disco no les he vuelto a oir jamás (se que publicaron más discos pero no deben ser gran cosa). Un tema a destacar: "Nowhere".

17º.- "Fear Of The Dark" de IRON MAIDEN (1992): Uno de los pocos discos de la Doncella de Hierro que logró recuperar la esencia y la épica de sus gloriosos años 80. Y que gran concierto vivimos en Zaragoza en el destartalado Pabellón de La Chimenea durante la gira de presentación del album!! Si ese día no fallecí deshidratado, no lo hago nunca... Un tema a destacar: "Fear Of The Dark"

18º.- "Nevermind" de NIRVANA (1991): ¿Qué puedo decir que no se haya dicho ya de este disco? Sin duda fue uno de los discos más importantes de los 90, que vendió copias como churros. Aunque sus canciones tenía alma de pop distorsionado, se hacían sentir con la agresividad del punk y alcanzaban las cotas intensas del metal. Este disco encumbró a Kurt Cobain como estrella del rock (lo que al final le acabó autodestruyendo) y como un cantante peculiar, capaz de interpretaciones vocales desgarradas, pero también de componer con sensibilidad y originalidad. Un tema a destacar: "Smells Like Teen Spirit".

19º.- "Crank" de THE ALMIGHTY (1994): Algunos diréis, ¿pero que dice este tío? Pues sí, ya se que para muchos será desconocido, y que su lugar lo podría ocupar, albumes, como por ejemplo, "Dookie" de Green Day o "Smash" de Offspring, pero me quedo con este disco de los escoceses- que escuché hasta la saciedad - pleno de potencia y caña, puro heavy metal directo a la vena, ideal para escuchar a todo volumen. No os defraudará!. Un tema a destacar: "Jonestown Mind".

20º.- "Deliverance" de CORROSION OF CONFORMITY (1994): Descubrí este grupo con un video de la MTV del tema "Albatross" y desde entonces me enganché al metal de este grupo, que recogía la esencia de los riffs pesados y densos de Black Sabbath, dándole un toque de rock sureño; después de sus inicios hardcore, el disco supuso un nuevo comienzo de la banda de Carolina del Norte, y el estreno como vocalista del guitarrista, Pepper Keenan. Tras verles en directo con Megadeth, todavía se ganaron más mi admiración (joder! y que chula era la camiseta del disco que me compré en ese concierto) Un tema a destacar: "Heaven's Not Overflowing".

Pues nada más, esta es mi propuesta (me he dejado muchos buenos discos en el tintero, pero todos no cabían en esta lista). Espero ansiosamente las vuestras (sobre todo, las de ciertos "talibanes del metal", ahora es vuestra oportunidad...).