5 Canciones, 1 Tema (IV): Personajes de Cómic

Todavía no estoy muy fino (la inactividad es lo que tiene) y de momento no me veo con fuerzas para retomar una sección - las "Recomendaciones Musicales" de los viernes -, que creo siempre ha sido uno de los buques insignia de TMCAF!!. Pero me sabe mal no poner algo de "musiqueta" para afrontar con energía el fin de semana, así que vamos a tratar de remediarlo. Aquí os dejo una nueva entrega de esta sección, en la que me marco una personal mini-recopilación de canciones que hablen de personajes del mundo del cómic. Aquí la tienen Vds:

1.- "I Am the Law" / ANTHRAX - "Among the Living" (1987):



2.- "Jimmy Olsen's Blues" / SPIN DOCTORS - "Pocket Full of Kryptonite" (1991):

3.- "Spider-Man" / RAMONES - "¡Adios Amigos!" (1995):




4.- "Ghost Rider" / SUICIDE - "Suicide" (1977):

5.- "The Man Without Fear" / DROWNING POOL (feat. ROB ZOMBIE) - "Daredevil BSO" (2003):

Bueno titos, me piro. ¡A pasar buen fin de semana!

5 Canciones, 1 Tema (II): Indios Nativos Norteamericanos

En esta segunda entrega de esta sección musical TMCAF!! os dejo una mini-recopilación de canciones que hablen sobre los indios, no los de la India, sino los de las pelis del Oeste (los sioux, apaches, cheyennes, etc...). Seguro que hay muchas más, pero a mi, así a vuela pluma, se me han ocurrido estas:

1.- "Indians" / ANTHRAX - "Among the Living" (1987):

2.- "Spirit Horse of the Cherokee" / MANOWAR - "The Triumph of Steel" (1992):

3.- "Cochise" / AUDIOSLAVE - "Audioslave" (2002):

4.- "Run to the Hills" / IRON MAIDEN - "The Number of the Beast" (1982):

5.- "Cherokee" / EUROPE - "The Final Countdown" (1986):

Se queda fuera de la lista, por muy poco, esta. Otro día, más...

"Fight'em 'till you can't", adelanto de lo nuevo de Anthrax

Anthrax también está de vuelta. Los míticos thrash metaleros publicarán el próximo 13 de septiembre su 10º album de estudio que llevará por título "Worship Music", y del que ya conocemos su tracklist y el primer single de presentación: "Fight ‘Em ‘Till You Can’t", que podéis escuchar aquí abajo:

La verdad es que me ha sorprendido gratamente este primer tema. Ya lo he dicho por aquí varias veces. La etapa de la banda con John Bush como vocalista del grupo es mi favorita, y me supo bastante mal que al bueno de John le dieran otra vez la patada para recuperar nuevamente a Joey Belladonna (que me parece un vocalista infinitamente inferior, aunque hay que reconocerle su mérito, pues intervino en discos míticos de Anthrax como "Among the Living" (1987) o "Spreading the Disease" (1985) ayundando a situar al grupo entre los Big Four del (junto a Metallica, Megadeth y Slayer).

Quizás fuera por eso, pero no me esperaba nada especialmente bueno de este "Workship Music", el primer disco de estudio de Scott Ian y los suyos en 8 años, y el primero con Belladonna como vocalista desde "Persistence of Time" (1990). Sin embargo, este adelanto me hace replantearme mis iniciales expectativas (aunque no dejo de imaginarme como sonaría con la garganta de John Bush).

Aquí os dejo el tracklist del nuevo lp de los New York.

1.“Fight ‘em ’til You Can’t”
2. “I’m Alive”
3. “Judas Priest”
4. “Crawl”
5. “Earth on Hell”
6. “The Devil You Know”
7. “In The End”
8. “The Giant”
9. “Down Goes The Sun”

Red Lamb, el nuevo proyecto de Dave Mustaine y Dan Spitz

Dave Mustaine, alma mater de Megadeth, ha formado junto a Dan Spitz (ex-guitarrista de Anthrax) una nueva banda llamada Red Lamb. El debut del proyecto contará con la ayuda del productor y músico Johnny K, conocido por trabajar con bandas como Disturbed, 3 Doors Down o Machine Head.

Según NME los dos músicos trabajaron en estas nuevas canciones mientras Spitz estaba en DeuxMonkey, banda que comparte con Peter Baltes (Accept), Patrick Johansson (Yingwie Malmsteen) y Androo O’Hearn (Shaolin Death Squad). En una entrevista en diciembre del pasado año, Mustaine habló de cómo se interesó en el proyecto de Dan Spitz, y de cómo le propuso grabar varias cosas sobre el material que éste tenía hecho con DeuxMonkey: "Dan estaba trabajando en un pequeño proyecto paralelo, y había oído sobre ello pero había pasado un poco del tema porque aún estaba empezando. Hace tres semanas lo volví a escuchar; el trabajo estaba casi acabado. Y le dije: “Tío, me encanta este disco. ¿Crees que está acabado ya?”. Él me respondió: “Sí. ¿Por qué? ¿Qué piensas?” Yo le dije: “Bueno, podría hacer esto y lo otro”.

A Spitz le pareció una gran idea y Mustaine se puso manos a la obra, dedicándose completamente al disco durante tres semanas, trabajando en el estudio con él:“Es una mezcla entre Disturbed, Soundgarden y Rage Against The Machine. Hay algunas pizcas de Anthrax por el tema de la velocidad, pero es un sonido mucho más moderno y heavy.”

Tiene buena pinta. Le seguiremos la pista...

Recomendaciones Musicales (63)

Llevaba mucho tiempo faltando a mi cita con las recomendaciones musicales de los viernes y ya era hora de remediarlo. Vamos al lío:

1º.- "Sound Of White Noise" (1993) - ANTHRAX:

Aunque los discos anteriores de la banda de trash metal originaria de New York no me desagradaban (pues tenían un buen puñado de canciones y un gran álbum como "Among The Living" (1987), el grupo tenía un toque cómico y un vocalista - Joey Belladonna - que no terminaba de convencerme del todo.

Sin embargo, con el fichaje del cantante John Bush (ex-Armored Saint), mucho más versátil y con más variedad de registros, dieron un giro radical a su sonido y sobre todo, más seriedad a la hora de componer firmando el mejor disco de su carrera, para el que suscribe, y con el que lograron ganarse un fiel seguidor (que pena que después le dieran la patada al pobre John!).



Producido por Dave Jerden (que acababa de firmar otro discazo mítico: el "Dirt" de Alice In Chains) "Sound Of White Noise" es un lp de esos que desde la primera a la última canción está repleto de temazos. Sin perder la potencia y energía del trash originario del grupo, le añaden nuevos matices al sonido del grupo (probablemente influenciados por el movimiento grunge y alternativo), haciendolo algo más sucio y oscuro, pero también añadiéndole una buena dosis de melodía, gracias a la eficiente labor de la garganta de Bush.



¿Algún tema a destacar? Pues os diría que prácticamente todos, pero puestos a elegir me quedo con "Potters Field", "Room For One More", "Only", "Invisible" o "Hy Pro Glo". Como curiosidad deciros que "This Is Non an Exit" está basada en la novela de Easton Ellis "American Psycho" y la oscura y opresiva "Black Lodge" bebe directamente de la serie "Twin Peaks" (de hecho, hasta el compositor de la banda sonora de la serie, Angelo Badalamenti, colaboró a la hora de componer el tema).



2º.- "The Crow BSO" (1994):

Magnífica banda sonora que le sienta como un guante a la gótica película de Alex Proyas basada en el cómic del mismo título de James O'Barr.

El disco contiene una enorme y descomunal versión de Nine Inch Nails del tema de Joy Division "Dead Souls" y otras dos versiones más, "The Badge" (Poison Idea's) a cargo de Pantera y "Ghost Rider" (Suicide) interpretada por la Rollins Band.



Por otra parte, Rage Against The Machine regrabaron su b-side de 1991 "Darkness of Greed", renombrándola simplemente como "Darkness". Igualmente, The Cure, a petición del autor del cómic (fan de la banda y de Joy Division, y responsable de la elección de gran parte de los temas de la banda sonora) reescribieron el tema "Burn" para la película.



"Big Empty" de Stone Temple Pilots, "Milktoast" de Helmet o "Snakedriver" de The Jesus And Mary Chain son otros grandes temas de una banda sonora imprescindible.

Encuestas Chorras (16)

Llevo unos días bastante vago, lo sé. Pero entre las secuelas del intenso fin de semana festivalero en el BBK Live (algún día de esta semana tendréis la crónica por aquí, creo), la resaca futbolera y el bochornoso calor que hace estos días por Zaragoza, no tengo ganas de nada, estoy apático, sin ideas y con unas ganas de pillar las vacaciones (ya se vislumbra ahí en la lontananza el mes de Agosto, pero no llega el 'joputa...).

En fin, no me enrrollo más. Aquí están los resultados de la última encuesta en la que preguntaba a los lectores y visitantes ocasionales sobre qué grupo de los "Big Four" del trash era vuestro favorito, y.... sorpresa!!! ha habido un empate. Estos son los resultados:

Metallica: 6 votos (50%)
Megadeth: 6 votos (50%)
Anthrax: 1 voto (8%)
Slayer: 0 votos (0%)

Como es habitual, a vuestra derecha tenéis otra nueva encuesta para saciar vuestras ansias electorales. A votar se ha dicho...

The Big Four tocando "Am I Evil?"

Hace unos días os hablaba de este momentazo en la historia de la música metal. Pues bien, en este video que he encontrado en el tubo, podeis verlo y oirlo. A ver lo que dura...

Momento Mítico en la Historia del Metal

Los "Big Four" del trash metal no solo comparten este año el cartel del festival europeo Sonisphere (algo nunca visto hasta la fecha), sino que también, por primera vez en la historia, el mismo escenario.

Por fin, se ha podido ver a miembros de los cuatro grandes del trash metal tocar juntos, mano a mano, sobre un escenario. Fue durante la actuación de Metallica el pasado martes en el Sonisphere de Sofia (Bulgaria), cuando miembros de Slayer, Megadeth y Anthrax se subieron al escenario para tocar la versión de "Am I Evil?" de Diamond Head, que habitualmente toca la banda de Hetfield y cía. Aquí están las fotos que atestiguan tal momento histórico (lástima que en el Sonisphere de Getafe no estén las cuatro bandas...)

Dos noticias musicales que me entristecen...

Acabo de leer en Hipersónica que The Sunday Drivers lo dejan definitivamente. Al parecer, existían rumores desde hace tiempo y finalmente lo acaban de hacer oficial a través de una nota en su blog oficial, aunque de momento continuarán con los conciertos que ya tienen contratados, siendo su última actuación el 17 de julio en Benicàssim.

Se desconocen a ciencia cierta los motivos de tan drástica decisión, pero en cualquier caso creo que se trata de una gran pérdida. A mi particularmente, siempre me ha parecido una buenísima banda, de las mejores dentro del panorama indie nacional. Una pena.

La otra noticia, más que causarme pena, creo que lo realmente me produce es rabia. Y es que, los miembros de Anthrax han vuelto a darle la patada a ese magnífico vocalista que es John Bush, para volver a recuperar a Joey Belladonna, vocalista del grupo durante los 80 pero a años luz de las cualidades de Bush (el que no me crea, por favor, que se escuche el recopilatorio "The Greater of Two Evils"(2004) en el que Bush cantaba los temas clásicos de la etapa de Belladonna en Anthrax y compare: No hay color).

Según ha revelado Metal Hammer en su edición digital, Belladonna no sólo actuará junto a la banda en las próximas fechas europeas de verano, sino que incluso pondrá su voz en el nuevo disco de Anthrax. Así que nos quedaremos con las ganas de escuchar nuevo material de Anthrax en la voz del bueno de John Bush. Craso error, muchachos (y si no al tiempo).

En cualquier caso, siempre nos quedará para el recuerdo esos magníficos discos grabados con John Bush, "Sound of the White Noise"(1993) y "Stomp 442" (1995), y en menor medida, "Volume 8: The Threat is Real"(1998) y "We've come for you all" (2003).

Sonisphere 2010 Getafe: Saxon, Suicidal Tendencies y Meshuggah se suman al cartel. Anthrax se cae

A través del "caralibro" me entero que el festival, que por cierto, ha prolongado su oferta de bonos a 85 euros hasta el 10 de mayo, suma 3 nuevas bandas a su magnífico cartel, Saxon, Suicidal Tendencies y Meshuggah. Lo que no dicen es que días tocarán....

Ver a los Suicidal Tendencies de Mike Muir si que sería un puntazo, pero ni Saxon (a quien ya he visto varias veces) ni Meshuggah me interesan mucho. No estaría mal, que los Suicidal aprovechado que vienen a España se pasarán también por el BBK Live, por eso de ambos festivales comparten grupos. Sería la bomba.

Por otra parte, se ha confirmado la baja de Anthrax, que ha cancelado varias de sus fechas europeas. Lo siento, amigo Talibán, supongo que en este momento estarás maldiciendo....

Sonisphere 2010 Getafe

Brutal! Los pelos como escarpias se me han puesto al leer la noticia!

Olvidaros del Rock In Rio, del Azkena Rock, del FIB, del Metalway, del BBK Live y del Cristo que los fundó. Este es el FESTIVAL (así con mayúsculas) de esta primavera-verano, porque menudo cartelazo (que dudo pueda superar ninguno de los citados).

En rueda de prensa celebrada en el Ayuntamiento de Getafe la organización de la parte española del Sonisphere Festival 2010 ha anunciado sus fechas de celebración y los primeros nombres de su cartel, entre los que destacan (al loro, nenes): Rammstein, Faith No More, Heaven & Hell, Alice In Chains, Slayer, Megadeth, Anthrax, Bullet For My Valentine, Coheed And Cambria, Volbeat y Headcharger. A estas diez primeras bandas confirmadas habrá que sumarle otras catorce que completarán las veinticuatro del cartel.

Las principales novedades son el cambio de ubicación - de Barcelona, donde se celebró la primera edición, a Getafe- y que este año pasa de uno a dos días, 9 y 10 de julio de 2010, con zona de cámping gratuita para los asistentes.

El festival tendrá lugar en el Getafe Open-Air, un nuevo recinto de 50.000 metros cuadrados situado en Getafe, a escasos metros del Cerro de los Ángeles, una zona verde con árboles donde se situará la zona de acampada para los asistentes al festival.

Sobre las entradas, la organización ha informado de que saldrán a la venta el próximo lunes, día 8 de marzo, a través de la Red Ticketmaster y habrá una oferta de bono para los dos días con derecho a acampada por 85 € + gastos hasta el 15 de abril.

A ver como me lo monto pero tengo que estar allí. Solo por Alice in Chains y Faith No More juntos en un festival ya valdría la pena, pero si además añades a 3 de los Big Four del trash metal (Megadeth, Slayer y Anthrax), a Rammstein, Volbeat, Bullet for my Valentine, los míticos Heaven & Hell de Ronnie James Dio, Geezer Butler y Tommi Iommi, más las bandas que puedan ir cayendo, razón de más. Si hace falta, saco el bolso de leopardo y me prostituyo para sufragar mi asistencia a tamaño evento.

Música y Literatura (2)

Segunda entrega de esta sección, que no se si gustó o no (pues no recibió ningún comentario ni a favor ni en contra), por lo que ante la duda y haciendo mío ese viejo aforismo que dice que "el que calla otorga", yo sigo a lo mío, desgranando las influencias de la literatura en los artistas y grupos de música para quien le pueda interesar:

Las letras del album "The Battle Of Los Angeles" (1999) de los ya míticos Rage Against The Machine están fuertemente influenciadas por la novela de George Orwell, "1984", y así canciones como "Testify", "Sleep Now in the Fire" o "Voice of the Voiceless", entre otras, incluyen citas directas de la novela (por ejemplo "Who controls the past now controls the future / Who controls the present now controls the past") y mencionan términos orwellianos en las letras como "the Party" (el Partido) o "this little brothers watching you too" (en alusión al Gran Hermano de Orwell).

My Chemical Romance, el grupo de Gerard Way y compañía, adopta su nombre del libro de Irvine Welsh, "Ecstasy: three tales of chemical romance" (traducido en España como "Extasis", a secas).

Más obvio resulta el origen de los nombres de dos grupos españoles - iba a decir de metal, pero en el caso del segundo de ellos no merece tal calificativo por lo "moñas indecentes" que son - Hamlet y Mago de Oz.

En el album "The Triumph Of Steel" (1992), Manowar incluyen un tema de 28 minutos dividido en 8 partes titulado "Achilles, Agony and Ecstasy in Eight Parts" basado en la "Ilíada" de Homero, concretamente en la historia de Aquiles y Héctor.

Los trashmetaleros Anthrax, en su album "Among The Living"(1987), incluyen dos temas, "Among the Living" y "Skeleton in the Closet", basados en dos novelas del prolífico y afamado Stephen King , "La danza de la muerte" y "Alumno aventajado", respectivamente.

Y eso es todo por ahora... Otro día, más (o no, quien sabe).

Los 20 Mejores Discos de Metal de los 90 (1)

Hacía ya mucho tiempo que no os ofrecía una de mis listas, y por eso, ahora 'mismito' os ofrezco una nueva ración recién salida del horno. En concreto, es una lista (muy personal) de los mejores discos de metal de la década de los 90.

¿Que por qué los 90? Pues sencillamente, porque fue la etapa de mi vida en la que más música de ese tipo escuche, en la que más grupos descubrí (abriendo mi mente que hasta el momento sólo había oído heavy metal, más o menos clásico), más discos me grabé/compré, y porque a mi juicio fue clave en la evolución del género (grunge, metal alternativo, rap-metal, industrial...).

Aunque algunos grupos merecerían tener más de un album en la lista, para abrir un poco más el abanico de bandas y subgéneros, sólo incluyo un disco por grupo:

1º.- "Rage Against The Machine" de RAGE AGAINST THE MACHINE (1992): Primer grupo que fusionó el hip hop y el rap con el metal, con un resultado francamente demoledor e incendiario, basado, fundamentalmente, en la combinación de textos combativos y antisistema cantados de forma particularmente agresiva por el vocalista Zack de la Rocha y el virtuosismo del guitarra Tom Morello. Un tema a destacar: "Killing in the name".

2º.- "Black Album" de METALLICA (1991): El disco con el que Metallica lo petó, saliendo del reducido circuito del trash metal y llegando a todo tipo de públicos. Aunque suavizo un poquito su sonido, lo cierto es que todas y cada una de las canciones son excelentes, la producción es impecable, y hoy por hoy, creo que es el disco más completo de la banda. Un tema a destacar: "Enter Sadman" (o "Nothing Else Matters").

3º.- "Countdown To Extinction" de MEGADETH (1992): El primer disco que escuché de los chicos de Dave Mustaine (y el primer disco que me regaló la que ahora es mi mujer), quizá por eso le tengo especial cariño. Se podría decir lo mismo que con Metallica, pues constituye el punto de inflexión de la banda desde el trash metal original hacia un sonido más digerible para el gran público. Discazo de principio a fin. Un tema a destacar: "Symphony Of Destruction" (y "Skin O´my Teeth".

4º.- "Sound Of White Noise" de ANTHRAX (1993): Aunque los discos anteriores no me desagradaban (pues tenían un buen puñado de canciones), el grupo tenía un toque cómico y un vocalista - Joey Belladonna - que no terminaba de convencerme del todo. Con el fichaje del cantante John Bush, un giro radical en el sonido de la banda y sobre todo, más seriedad a la hora de componer, lograron ganarse un fiel seguidor. Un tema a destacar: "Room For One More".

5º.- "Vulgar Display Of Power" de PANTERA (1992): El disco que culmina la evolución del sonido del grupo, y con el que Pantera consiguió tener personalidad y estilo propios, con un trash metal orientado hacia el hardcore, y con un Phil Anselmo, cantando más abrasivo y violento que nunca. La portada del album refleja bien a las claras lo que te vas a encontrar: todo un directo a la mandíbula. Brutal. Un tema a destacar: "Fucking Hostile".

6º.- "System Of A Down" de SYSTEM OF A DOWN (1998): Este disco lo descubrí después de quedar deslumbrado con el segundo disco de la banda, el insuperable "Toxicity" (2001), pero no puedo dejar de incluirlo en la lista, porque me fascina el sonido de esta banda de ascendencia armenia (metal alternativo con multitud de influencias: funk, folk, jazz fusion, rock psicodélico.... ), la originalidad de ritmos y melodías y sobre todo, su excepcional vocalista, Serj Tankian. Un tema a destacar: "Sugar".

7º.- "Dirt" de ALICE IN CHAINS (1992): Este disco puede ser jodido escucharlo, pues su peculiar sonido oscuro y pesado, unido a los temas que trata (drogadicción, sobredosis, síndrome de abstinencia...) y a la torturada y particular voz de Layne Staley, consigue transmitir sensaciones realmente chungas (angustia, depresión, muerte....) pero es realmente acojonante y te atrapa sin que apenas te des cuenta. Un tema a destacar: "Down In A Hole".

8º.- "Demanufacture" de FEAR FACTORY (1995): El album con el que este grupo de metal industrial saltó a la fama, siendo considerado uno de los más innovadores del género en su momento, y ganándose un sitio entre los grandes del metal. Los potentes riffs de guitarra de Dino Cazares, la rápida batería de Herrera, el empleo de sintetizadores distorsionados y el trabajo vocal de Burton C. Bell, que combina voces puramente death metal, con coros y voces limpias y melódicas, constituyen una combinación totalmente explosiva. Un tema a destacar: "Demanufacture".

9º.- "Chaos A.D." de SEPULTURA (1993): Sin lugar a dudas el mejor disco de los brasileños, con el que pasaron de un sonido death/trash, hacia un sonido más industrial, con toques de música étnica. Aunque algunos de sus seguidores pensaron que se habían vendido, lo cierto es que creo que ganaron con el cambio y este disco tiene un buen puñado de temas clásicos en los conciertos de la banda. Un tema a destacar: "Refuse/Resist".

10º.- "Ballbreaker" de AC/DC (1995): En su momento, el mejor disco publicado por los australianos desde su mítico "Back In Black" (1980), que les volvió a colocar en la cresta de la ola y los primeros en las listas de ventas, y que además trajo el regreso del batería original Phil Rudd. Además, en la gira de este disco los pude ver en directo y jamás podré olvidar la emoción que sentí en ese concierto. Un tema a destacar: "Hard as a Rock".

Mañana más....